倚音的乐理知识简介

时间:2024-07-15 10:06:31
倚音的乐理知识简介

倚音的乐理知识简介

倚音是竹笛上常用的装饰音之一,一般分单倚音和复倚音两种,在乐曲中根据内容需要,适当运用倚音,可以丰富乐曲的表现力。下面就让小编给大家介绍一下倚音的相关乐理知识吧!


  

倚音是竹笛上常用的装饰音之一。一般分单倚音和复倚音两种。在乐曲中根据内容需要,适当运用倚音,可以丰富乐曲的表现力。

倚音在演唱或演奏时,越短促越好,不能占主音太多的时间。

装饰音在主音前面的叫“前倚音”,装饰音在主音后面的叫“后倚音”。

还有一种是两个或两个以上的音在一起出现的,以十六分音符记谱的这种小音符叫作“复倚音”。复倚音的符干上不要加斜线。

加在一个音的左上角的一个小音符叫单倚音。在小音符的下面加两条横线,用一条弧线把它和本音连接起来。加在一个音的左上角的小音符在两个以上的叫复倚音,也用弧线把它们和本音连接起来。

倚音分为长倚音和短倚音,或前倚音后倚音。

吹奏倚音时要注意:

1.倚音所占的时间,是从本音中抽出来的,不能增加原有拍子的时间。

2.吹奏单倚音时,小音符用吐奏,本音不用吐奏。如果单倚音在强拍上人、音符就要吹得强一些。

3.吹奏复倚音时,第一个小音符用吐奏,其他音(包括本音)都不用吐奏,但要吹得连贯些,因为几个小音符只占本音对值的一小部分,所以吹得越快越好。如果复倚音在强拍上,则要把本音吹得强一些。

一、强弱错误:

这是学生中犯的最厉害错误了,很多人也没有注意过这个问题。倚音在演奏时应该把强拍放在后面的音符上,作为装饰音的倚音只是起个加花装饰的作用,所以一带而过就可以了,但是很多人在实际演奏时,往往是把重心放在了起装饰作用的倚音上了,听到的效果是倚音强,给人感觉很难听的。所以,吹奏时应该注意,不要让起陪衬作用的音符,盖住了本来在强拍上的音符,主次颠倒了。

二、时值错误:

倚音在实际演奏时是不占用本来的节拍的,一带而过,但有些学生尤其是刚刚学吹的人,往往一个一拍的音符,倚音就占了半拍,这在刚刚开始练习,还没有练习熟练的人,掌握不了时可以,但慢慢练习熟练了以后就要注意,不能占用它音的时值,很快的速度一带而过就行了!

还有一种是练习熟练以后出现的,例如《藏族弦子》那首作品,他们往往吹奏时速度不是很快,但是一到倚音的那几句就特别的快,音的时值就没有托够,成了倚音是倚音,不是倚音的也吹成了倚音了。这样就是错误的,本来的半拍的时值就被偷掉了,演奏出来的效果也变了,有的学生吹出来的实际效果就像是十六分音符的感觉,所以,这是初学者要注意的问题,不然就破坏了整个音乐的效果了!

还有在演奏倚音时,既然是作为一种装饰音,就应该要轻,不要让倚音喧宾夺主了!

倚音是用来装饰主要音的小音符。倚音有前倚音(包含单倚音、复倚音)、后倚音(包含单倚音、复倚音)。

前倚音:记在主要音左上方的小音符叫前倚音。只用一个小音符装饰原因者为“单倚音”,用两个以上的小音符装饰原音者为复倚音。演奏的时候,先吐出第一个倚音,再过渡到其他的音。

后倚音:记在主要音右上方的小音符叫后倚音。只用一个小音符装饰原因者为“单倚音”,用两个以上的小音符装饰原音者为复倚音。演奏的时候,在原音即将结束时带出后倚音,后倚音不用吐奏。若遇到与原音同度的倚音,可用叠音或打音的方法,将倚音和原音区分开。

注意事项:

1、在演奏的时候,时值要短促,不能增加原拍子的时间。

2、倚音吹奏速度的快慢应根据乐曲风格速度等要求灵活掌握运用。

拓展:最全乐理知识

乐音体系

音乐:通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情,反映社会现实生活。它可以让我们快乐,也可以让我们忧伤。它满足人们审美的需求,陶冶着人们的情操。它是世界上人们共同的语言。

音乐语言的要素:包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。

旋律是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行。它是音乐的基础和灵魂。

节奏是指组织起来的音的长短关系。

节拍是指时值相等的强拍和弱拍有规律地交替出现。

速度是指音乐进行中的快与慢。

力度是指音乐进行中的强和弱。

音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围。通常分为高音区、中音区和低音区。

音色是指不同人声或乐器在音响上的特色。

和声现代是指音的同时结合及其连续进行。

调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系,并以其中的某个音为中心(主音),该体系即称为调式。

调性是指调式所具有的特性。

乐音:振动规则,听起来高低明显的音。

噪音:振动不规则,听起来高低不明显的音。

乐音体系:音乐中使用乐音的总和。

音级:乐音体系中各个音叫音级。它包括基本音级和变化音级。

半音:在钢琴键盘上,任何相邻两个键的音高关系为半音。

全音:在钢琴键盘上,任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音。

音名:音的名称。用C、D、E、F、G、A、B表示。

唱名:唱谱时使用的名称。用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱。

音组:七个基本音级循环重复,产生了许多音名相同而音高不同的音,于是可以分成若干个组,这些组称为音组。

音律:音乐体系中各音的绝对高度。目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律,另外还有纯律和五度相生律。

十二平均律:把八度分成十二个均等的部分。

基音和泛音:琴弦振动发音时,不仅全弦振动,它的二段、三段、四段……也在振动发音。全弦振动产生的音,即听得最清楚的音叫基音;其它各段振动产生的音,不易听清楚,叫泛音。

音域:指乐音体系、人声、乐器或某首作品的音 高范围。

音乐的分类

按声部和声部状况:

1.单声部音乐--只有一个旋律的乐曲如无伴奏的独唱、独奏、齐唱等;

2.复调音乐--是在和谐的前提下,几个曲调参差进入,它们既相互配合又独立发展的一种乐曲,复调音乐在巴赫手中,达到了高度完美的境界。

3.主调音乐--是指一个声部演奏主旋律,其余声部用和声给主旋律陪伴奏的一种音乐。海顿是主要代表人物。

按音乐的'性质:

1.纯音乐--是完全靠音乐语言,而不是借用任何标题来表达作品的内容。它也有曲名,如“第一奏鸣曲”等,但着只是指音乐的体裁,并不表明乐曲的内容。欣赏者自己准备聆听的乐曲的作曲家所处的年代、经历、世界观以及乐曲产生的背景等,有个大概的了解。

2.标题音乐--是根据一定的主题构思并用标题暗示中心内容的器乐曲。常取材于文学、戏剧、历史、民间传说或现实生活。它们用详细的文字说明全曲及每一乐章的特性。可以说,标题音乐是音乐的文学化。标题是作曲家预先指示的一个方向,以帮助欣赏者去联想,并没有任何局限的作用。

3.轻音乐--指轻快活泼、通俗动听、结构短小的音乐,是与严肃的古典音乐相对而言的。欣赏轻音乐不需严肃的思考和理智活动,它只给人以美的享受,陶冶人的情操。

4.爵士音乐--是一种通俗的舞曲性质的音乐。是从美国黑人中兴起的,这种音乐没有固定的乐谱,每个乐手都即兴演奏,保持着大致的“默契”。即兴性一直成为爵士音乐的一大特点。可以认为,爵士音乐是美国音乐文化的精髓。

增长音值的补充符号

在记谱法中,除了应用基本音符时值以外,还应用其它的一些增长音值的符号,这些符号有:

1:附点 是记在符头右边的小圆点,带有一个附点的音符,增长原有音符时值的二分之一;带有两个附点的音符,增长原有音符时值的四分之三。符点也同样适用于休止符。附点音符的符头若在五线谱的间内,附点写在符头的旁边,若在线上,附点则写在线的上面或下面。

2:延音线 用在音高相同的两个或两个以上的音符上时,表示它们要唱成一个音,它的长度等于这些音符的总和。在单声部音乐中,连线永远写在和符干相反的方向。假使一行五线谱上记有两个声部时,则高声部连线朝上弯,低声部的连线朝下弯。要是多于两个声部时,连线则分写在两边。

3:延长号 它的记号是在半圆形中间加一圆点,在单声部乐曲中它写在音符和休止符的上面,表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中延长号也可以记在音符或休止符的下面。延长号也可以记在小节线上,表示小节之间的片刻休止。记在双纵线上的延长号则表示乐曲的结束或告一段落。

五线谱规则

在我们用五线谱记录音乐的时候,并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了,而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则,可以使谱面清晰明了,从而能够准确地反映乐思,并且有助于相互的交流。 前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾,其中,音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高,则它所代表的音就越高。反之则越低。

在记录单声部音乐的时候,因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的,即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时,当符头在第三线以上时,符干朝下,写在符头的左边;当符头在第三线以下时,符干朝上,写在符头的右边;符头在第三线上时,符干朝上或朝下均可,此时要看邻近音符的符干方向而定。

符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声,则各个音符纵向对齐记录,此一列音符共用一条符干,符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个(列)音符都有符尾,这时可用共同的符尾(符杠)相连。如果符杠在两条以上,则相互之间要平行。

单声部音乐永远用单符干记谱,多声部音乐只有在节奏相同(同一时刻每个声部中的音符时值相同)时才可以用单符干方式记谱。如,下面的音符:

也可以记成: 节奏不同时,要用双符干或多符干记谱。

在用多符干记录二声部乐谱时,高音声部的音符,符干朝上,低声部的符干朝下。声部交错时(即高声部最低的音有时会低过低声部的音。),其原则不变。符干的高度一般保持八度音的距离,假如符干连着许多符头时,符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上,符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下,符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾,则符尾形状不变。当许多音符以共用符尾连结在一起时,会出现符干长度长短不一的情况。这时要使符杠(共用符尾)与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。

符点要写在音符符头或休止符右面的间内,而不是线上。

休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面,全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时,如果是各声部共同休止的时候,休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时,休止符要写在五线谱的边缘,或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线,全休止符写在加线的下面,二分休止符写在加线的上面。

变音记

变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号,一共有五种:

1.升记号(#):表示将基本音级的音高升高半音;

2.降记号(b):表示将基本音级的音高降低半音;

3.重升记号(※):表示将基本音级的音高升高两个半音(一个全音);

4.重降记号(bb):表示将基本音级的音高降低两个半音(一个全音);

5.还原记号(n):表示把已经升高或降低的音还原。

从纵向位置来讲,变音记号可以记在五线谱的线上或间上,以对应要改变的音符;从横向位置来讲,变音记号可以记在音符的前面或谱号的后面。

直接记在音符前面的变音记号叫做临时变音记号,它只对所在小节中的所有具相同音高的音符有效——比如,在一个小节中,临时升记号记在了下加一线的C音上,那么就表示本小节下加一线上的C音在演奏时要升高半音。但是,如果在此小节中还有一个第三间的C音(同名不同高),并且希望这个音在演奏时也升高半音,那就需要在此音符的前面也加上一个临时升记号#。

注意:临时变音记号只对其所在小节内的音符生效。进入到后面小节中所有改变的音符自动还原。

当变音记号写在谱号(乐曲第一小节最前面的花体符号)后面时,则称为“调号”,它是用来标记乐曲的调式的。除非在乐曲的进行当中改变调号,否则它对五线谱内所有具有相同音名的音符都生效。——比如G大调的调号是一个升号,记在第五线上。它表示谱面内所有的音名为F的音符(包括同名不同高的音符)都要升高半音,而不仅仅是升高第五线上的F音。

如果在乐曲进行当中需要改变调号,则需要遵循如下规则:

1.增加原有升号或降号的数目。这时只需要在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号;

2.减少原有升号或降号的数目。这时要先在前一小节的最后还原多余的变音符号,然后在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号;

3.升号调号变降号调号或降号调号变升号调号。这时要先在前一小节的最后还原原有的变音符号,然后在要改变调号的那一小节的开始处写出新的调号;

音程知识的学习

音程的概念:在乐音体系中,两个音之间的高低关系,叫做音程.

音程中的两个音,高的音叫"上方音"(冠音),低的音叫"下方音"(根音)

音程分为:旋律音程,和声音程.

音程中的两个音先后发声,叫"旋律音程",同时发声的,叫"和声音程".

音程的名称是由音程的度数和音数而决定的.

音程中两个音在五线谱上所占的线与间的数目,叫"度数".

如:同一线上或同一间上的两个音,就叫"一度音程"

在相邻的线与间上的两个音,就叫"二度音程".依此类推!

音程中的两个音所包含的全音,半音的数目,叫"音数".用整数,分数和带分数来标记.

现在我把基本音级所形成的各种音程的度数,音数和名称说一下:

纯一度,音数为零,例:C-C D-D E-E等

小二度,音数为二分之一,例:E-F B-C

大二度,音数为一,例:C-D D-E F-G G-A A-B

小三度,音数为一又二分之一,例:D-F E-G A-C B-D

大三度,音数为二,例:C-E F-A G-B

纯四度,音数为二又二分之一,例:C-F D-G E-A G-C A-D B-E

增四度,音数为三,例:F-B

纯五度,音数为三又二分之一,例:C-G D-A E-B F-C G-D A-E

减五度,音数为三,例:B-F

小六度,音数为四,例:E-C A-F B-G

大六度,音数为四又十分之一,例:C-A D-B F-D G-E

小七度,音数为五,例;D-C E-D G-F A-G B-A

大七度,音数为五又十分之一,例:C-B F-E

纯八度,音数为六,例:C-上方C D-上方D 等

音程的熟练掌握是非常重要的,大家一定要用心学习,这里有一个巧门帮你记忆,比如从C到F,你就从C数到F,有四个音,那就是四度音程,里面还有个半音,那就是纯四度了,在五度以内,只要里面含有半音的,它不是小度音程,就是纯音程,书上还说了个口诀:一四五八没大小,二三六七没有纯,就是说没有纯二度,和大八度这样的音程.

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